Gabriel Byrne Broadway Şovunun Sonunu Düşünüyor ve Bir Şaka Anlatıyor

Gabriel Byrne, içten bir Disney imtiyazı olmadığının gayet iyi farkında. 72 yaşındaki Byrne, eski sabah otobiyografik tek kişilik Broadway şovu “Walking With Ghosts”un son performanslarından birinin önceki bir görüntü röportajında, “Ben sadece bir kişiyim, kendim hakkında yazıyorum” dedi. 20 Kasım’da bir aydan daha erken. “Pazarın gerçek resmini ve aynı zamanda buraya geldiğim için derinden minnettarım.”

Başlangıçta Music Box Theatre’da Aralık sonuna kadar devam etmesi gösterisi, “Hamilton” veya “Lion King” bölgesinden birkaç sıfır uzak olan bilet satışlarının içinde – nazik bir şekilde – sadece 25 performans ve sekiz perde izlemeden sonra sona erdi. . Ancak dağınık gri, ciddi yüzey ve kaplumbağa kabuğu gözlüklerinin ardındaki parlak mavi gözler ile Byrne, bir büyükbaba yaratıkları çiziyor – söz konusu büyükbaba Altın Küre sahibi ve James Joyce’tan alıntı yapma yerleri olan ünlü bir İrlandalı aktör vakası – iyi erken tahliye hakkında spor . “Bir şeylerin ne kadar süreye dayandığı, onun temel düşünceleri bir genel bakış değildir” dedi. “18 ay süren bir ilişki, 10 veya 15 yıl süren ilişkilerden aradığınızdan daha fazlasını elde edebilirsiniz.”

Byrne’nin aynı adlı 2020 anısına dayanan şov, özellikle ortaya çıkan ve ilk 11 yılını yöneten İrlanda’da kapalı gişe seyirciler önünde sergilediğinde hayranlarını kesinlikle sardı. Londra’nın West End’i bu yılın başında. Broadway koşusu karışık eleştirileri alırken, New York Times eleştirmeni Alexis Soloski, Byrne’nin karizmasını ve sahnedeki övülmesini ve onu “zorlayıcı bir şekilde izlenebilir” olarak nitelendirdi. “Kim bu adamla klinik bir saat dinlenmek istemez ki?” yazdı. “Ya da iki artı ara.”

En son 2016’da Eugene O’Neill’ın 1956 yapımı “Long Day’s Journey Into Night” oyununun yeniden gösteriminde Broadway’de yer alan Byrne, en çok HBO şovu “In Treatment” ve 1995 yapımı “The Usual Suspects” filmindeki rolleriyle buluşuyor. Sonunda uyuyan bir hit haline geldikten ve başrol oyuncusu olarak kariyerinde yeni bir sayfa açtıktan sonra bile – “Stigmata” (1999) ve “End of Days” (1999) filmlerinde rol aldı – kalfalığının ustaca ahlakını sürdürdü. Her gün, ilgi odağı olmaya isteksiz, son derece özel bir kişi olarak ün kazandı.

Bu nedenle ikinci bir anı kitabı yayınlamayı seçmesi belki de şaşırtıcıydı. (İlk kitabı “Pictures in my Head” 1994’te yayınlandı ve İrlanda’daki çocukluğu ve oyunculuk kariyerinin başlangıcını konu alıyordu.) Bir Washington Post eleştirmenlerinin “göz kamaştırıcı bir dürüstlükle göz kamaştırıyor” diye yazdığı ikinci kitap da benzer şekilde şuna odaklanıyor: Byrne’ nin Dublin’in kırsal varoşlarında işçi sınıfı bir ailede yetişmesi ve ardından Hollywood’a yolculukları yaptığı. Ama aynı zamanda, 1960’ların başında, 11 yaşındaki Byrne’nin İngiltere’de gittiği Katolik ilahiyat okullarında bir bende tarafından cinsel tacize uğradığı dönem gibi daha karanlık tüyolar de gidiyor.

En son hatırasını sahneye uyarlamadaki en büyük zorlukların, canlı bir seyirci için daha çekici olacak anlara yer açmak için bazı deneyimlerden geçtiğini söyledi. “Dramatik bir şekilde işe yaramazsa – itici, duygusal olmayın – ondan kurtulun” dedi. “Sahneye büyük düzyazı yüklemeleri koyamazsınız.” Oyunu neredeyse karar açık bir sahnede oynama seçildi, aynı mavi gömlek, mavi yelek, mavi ceket, gri pantolon ve siyah botları giydi ve zamandaki korsanlar için ev alırken sahneler arasında bir uçtan bir dünyanın uzun sahnelerini ortaya çıkardı. ve konum. “Göz kamaştırmayan göz kamaştırması, sonuçlara odaklanmanızı sağlar,” dedi.

Byrne genişken yanında olmak istedi. Ancak cinsel istismara maruz kalmaktan sonra, çocukluktaki tiyatro sevgisini yeniden keşfettiği Dublin’de amatör bir oyunculuk grubu katılmadan önce, inançtan vazgeçti, bulaşık makinesi, tesisatçı ve tuvalet görevlisi olarak çalıştı.

Bu, 1978’de “The Riordans” adlı pembe diziyle ilk kez televizyona çıkışına, ardından 1981’de Kral Arthur efsanesi “Excalibur”un yeniden anlatımıyla sinemaya çıkışına ve son olarak da onu ışık saçanlarla aynı çevrelere veren Hollywood yıldızına yol açtı. Richard Burton ve Vanessa Redgrave gibi. Ancak bu, ikinci bölüm ve oyunculuk kariyerini esasen görmezden gelen anlarında sahne veya oyunda vurgulamayı sürdürdüğü bir parçası değil. “Yaptıklarınız, kim olduğunuzun sadece çok küçük bir parçası” dedi. “İşinizin genel kimliğini bulmak, kendinizi tanımanın sınırında bir mağaza.”

Yerine, insanların bağ kurabilecekleri konukları, evrensel hissettiren temaları gittiklerini söyledi – örneğin, anavatanından uzakta yaşayan bir göçmen olarak bir köklenme duygusu aramak (1980’lerin sonunda New York’a götürüldü. ‘da boşandılar ama o Amerika’da kaldı). “Her göçmenin evi olmak için bir özlemi vardır” dedi. “Ama gittiğin yerde asla evinde olamazsın. Bir yeri diğeriyle değiş tokuş ediyorsun ama aslında ikisine de ait değilsin.”

Tabii ki, dedi, taciz anılarını taramak ya da her gece bir çocuk arkadaşının ölümünü anlatmak pek eğlenceli değil. Ancak gösteriye sahip olan şeyleri bu rahatsız edici yerleri keşfetmeye kararlı olduğunu söyledi. “Oraya giderek, seyircilerden birinin de oraya gitmesi için kapıyı açıyorsunuz” diye açıkladı.

Bu, kaygısız anlamalar anlam ifade etmez. Byrne’nin somutlaştırdığı geçmişinden düzinelerce karakter arasında arkadaşlar, öğretmenler, dini şahsiyetler, aile üyeleri ve hatta katıldığı amatör tiyatro ortamlarındaki çeşitli aktörler vardır (Soloski, gösterinin “oyuncu bir taraf ve bir yetenek göstermeye izin vermesine izin vermesi” yazdı. , görsel komedi için Hollywood’da izolasyon edildi”). Byrne, “Oraya öylece çıkıp ciddi öykü anlatımlarına başlayamazsınız,” dedi. “Bir kaşık şekerle mayalandırmalısınız.”

“Walking With Ghosts”u bitirmiş olsa da – şimdilik – mavi ceket ve siyah botlara dönüşün çok uzak olmayabileceğini ileri sürdü. Gösteriyi başka şehirlerde yapmak için teklifler aldı – gözün Boston, Chicago ve San Francisco’da olduğunu söyledi – ve uluslararası planlar üzerinde çalışıyor. Maine, Rockport’ta belgesel film yapımcıları olan eşi Hannah Beth King ve küçük kızlarıyla birlikte yaşayan Byrne, “Yapımcılar filmi Avustralya ve Kanada’ya gitmesini istiyor” dedi. (Barkın’dan iki yetişkin çocuğu var.) “Göreceğiz. Pazar gecesinin bunun sonu olduğunu.”

Bu arada, göç ve sürgün temalarını işleyecek olan ilk roman olan yeni bir kitap üzerinde çalışıyor. Ayrıca izlemeyi bitirmediği ve Broadway sinemalarına gittiği film izlemeyi dört gözle bekliyor – şimdi bir izleyici üyesi olarak. (Listesinde: Yakın zamanda yeniden canlanan “Death of a Salesman.”) “Kitapların dünyasında ve sürekli bir roman olan New York sokaklarında yaşıyorum” dedi. “Sayfaları çevirmeyi asla bırakmıyorsun.”